一轉眼，連通幸福路與番禺路的網紅街區“M 幸福里”開業已逾5年，這里依然活力不減，熱度不退，在首店頻出的上海實屬難得。而這條步行街的背后，是城市改造師郭奎關于城市空間與市民生活的思考。繼幸福里之后，他又領銜改造了融合酒店、書店、咖啡、餐廳、展廳、演藝空間于一體的百年黑石公寓項目——M 黑石，還有今年將陸續面世的M 誼園和M 馬利。

城市更新，讓建筑可閱讀，文化可觸摸，生活放輕松……這不僅是一個空間設計問題，在郭奎看來，也關乎經濟學、社會學、心理學。

在他設計的城市空間里，

古典又新潮，

工業又藝術，

高效又緩慢，

理想又務實，

就像他身上工整的白襯衫配上破洞牛仔褲。

這個城市改造師從不擔心如何打造爆款，卻始終在思考爆款之后的路，該怎么走？

“脫離生活的網紅，都是曇花一現。”

生活，在幸福里

“5年多了，這里還是當初的樣子。”

郭奎依然還保留著2016年幸福里開業時的照片——面對著一個全新的街區環境，照片中的人們帶著好奇，歡喜，審視，彼時的幸福里還是一個鏡頭中的“他者”，一個可以在社交媒體上傳播的“精致生活”。

5年的時間可改變的太多了，當年的學生成了海歸，原來的居民搬了住所，附近的網紅店換了一波又一波，而幸福里除了一些店鋪的升級調整，和當年幾無二致，活力不減，熱度不退，如果一定要說有何不同，那就是去掉了當年把“精致生活”擴起來的引號。

敞開和停頓，是不是可以讓幸福來得更容易一些嗎？

“當然，我自己的人生就是一道開放式的命題。”

從小城青年到上海幸福里文化創意產業發展有限公司董事長，“開放”就意味著有無限可能。

所以，從中國美院環境藝術專業畢業后從分配單位出來冒險創業，對郭奎而言是一件自然而然的事。

“我的設計公司15年的時候規模已發展得相當不錯，那一年我也開始重新找方向，正巧我太太的服裝品牌需要找一個2000平方米的辦公室，朋友有個廠房剛剛空出來，說你可以去看一看。”

這一看，改變了他的決定，這已經不是一個工作室的需求了，原上海橡膠制品研究所的廠房的地理位置，空間格局以及周邊街區的活力，一下擊中了他。

興奮從神經末梢傳入大腦，郭奎沒有合適的詞語來形容那一刻的感受，只有一個聲音告訴他，這塊東西他得接住，他也覺得自己接得住。

從設計到工程到招商，郭奎帶了十幾個人，一點點清理、協商、磨合、改造，將自己此前積累的所有經驗都用在了M 幸福里項目上，理想空間的打造從來不是一件容易的事。哪怕時至今日，談論起最初的原點他的聲音中依然透著興奮。

“就像一個玩古董的人，突然間看到一個蒙塵的明代青花瓷一樣。”郭奎迫不及待地想看到它煥發生機的那一刻。

而“那一刻”的生機被記錄在郭奎的手機里，橡膠制品研究所改建成了時髦的綜合型產業園區，集創意辦公、文化藝術產品展示及商業休閑等多種業態于一體，拿著咖啡遛狗的居民，匆匆抄近道過路的行人，手牽手特意過來打卡的情侶，帶著老人重新回來看看的一大家子，帶著孫女來看秀的老人……他們在這里短暫交集后又重新回歸到自己的生活中。

而幸福里，卻因他們的往來而變得有所不同。

“我記得開業的時候我們在幸福里做了場時裝秀，讓專業的時裝秀走入生活街區。”我們正一張張刷著手機里存留的照片，一場不期而遇的大雨刷地一下把一個背著雙肩包的男孩淋得濕透，他后退幾步躲進了一家冰激凌店，年輕的外國情侶喝著白葡萄酒怡然自得，坐在窗邊的女孩拿起手機記錄下這突如其來的浪漫時刻……

“來來往往的人，怡然自得的生活，它是構成城市景觀的一部分，你在看別人的時候你也是別人的風景。”

屏幕內外的幸福里，相隔五年，看上去并沒有太大區別。它并沒有如其他網紅打卡地一樣迅速膨脹，懸浮于生活，迅速凋零。時間是虛的，生活是真實的，而幸福里便是一個讓日常生活審美化的城市空間。

“脫離生活的網紅，都會是曇花一現。”郭奎說。

共享，更有價值

當原上海橡膠制品研究所變成“幸福里”，不僅意味著無人問津的老廠房變成上海影城周邊全新的社區生活地標，誕生了郭奎的上海幸福里文化創意產業發展有限公司，更重要的是它的出現為“慢生活美學街區”的更新提供了一個樣本，為藝術與時尚街區的轉型為實體商業帶來了一些啟發。

雖然建筑面積僅12000平方米，幸福里卻在短時間從市場中脫穎而出，備受社會各界認可。它雖“小”卻“美且精”，將海派里弄文化的精髓與歐美現代街區的開放高度融合，將封閉的廠區變成時尚空間，成為將低效資產變成高效資產的經典之作。

幸福里模式不一定適用于所有的美學街區更新項目，但它的“打開”與“多元的業態布局”卻具有廣泛借鑒意義。

“我當時第一眼看到幸福里，就覺得這里可以打通。”打破原有“圍墻”，是郭奎首先要做的事情，也是他認為做得最正確的一件事。

原來的橡膠制品研究所被圍得嚴嚴實實，從番禺路到平行的幸福路要繞很大一圈，而從中間打通的幸福里，雖然不長卻把番禺路和幸福路直線連接了起來，如此大家就有了幸福的捷徑，至少節省了十分鐘路程。

有人通行的地方就有了流動性，而這種流動性勢必會帶來商業活力。“所以你看，這么些年無論什么時候來幸福里都是人來人往的。只有開放才會有活力。”

在中國傳統的社會組成結構、生活習性、傳統文化中，個體往往通過社會關系“圍系”起來，“圍合”成為了中國式空間的一種常態。

也因此，“打開”成了一次對固化空間的改變，一次對常規的挑戰，在重重協調與溝通下，郭奎終于拆掉了圍墻，邁開了第一步。

“讓更多的人一起分享這個空間，才是有價值的。”

在往后的項目中，“打開”也成了郭奎改建M 黑石公寓、M 誼園、M 馬利項目的核心理念。

位于漕寶路36號的M 誼園原先是上海合成樹脂廠，濱河建筑，交通便利，而M 馬利園區雖位于市中心但體量輕巧，無需大刀闊斧地改造，其中最為復雜的是黑石公寓的項目。

既要在改建中保護歷史建筑，又要聆聽原住居民的生活訴求，同時還要兼顧園區內企業的日常經營，郭奎在前期做了大量功課，如果說幸福里所帶來的是乍見之喜難以抑制的激動，那么黑石公寓就是一種需要冷靜攻克的挑戰。

“黑石它就是一個口袋型，從復興中路進去以后繞一圈再出來。”黑石的底部有一扇大鐵門，打開可以連通汾陽路，為了不影響黑石公寓內居民的日常生活，書店“幸福薈集”的門開在大露臺一旁，與居民路徑分開。

郭奎在設計規劃時，最大可能地打開一個“缺口”，以連接商業，連接歷史。

始建于1924年的黑石公寓，毗鄰上海交響樂團，京劇院……它們貫穿了過去與現在的歷史氣韻與城市精神，它們在郭奎的眼里應當像珍珠一樣串聯在一起，當我們走在這個街區，走進M 黑石的時候，才能感受到建筑可閱讀，文化可觸摸的真正含義。

“上海有很多這樣的block，可以通過打開的方式激活周邊的商業，激發城市的活力。”

如果歷史無法與當下的生活產生連接，那么過去的意義在哪里？我們又該如何安放它？

在M 黑石酒店經典馬賽克的圖案里，在“幸福集薈”悠揚的黑膠唱片聲中，原有的歷史元素在解構重組中煥發生機，改建后的空間既還原了黑石昔日風采，也有郭奎這個城市更新師對于過去與當下的思考。

爆款，之后是什么？

幸福路打通，不僅為周邊居民打通了一條開放的步行道，而且兩側分布了包括書店、品牌咖啡館、酒吧、蛋糕店、餐飲、健身房等四十多家不同類型的商鋪，承擔了“城市會客廳”的功能。

同樣地，商業業態多元化在M 黑石項目中也體現得十分明顯，主打音樂主題的黑石項目從歷史建筑、書店、酒店、餐飲再到零售空間和劇場空間做到了突出主題的豐富性。即將面世的M 誼園，將工業格局與藝術作品交織融入，打造一座夢想起航的濱水文創園區。濱河景觀初現、特色商業、文化書店、餐飲酒吧、時尚秀場以及中心花園等業態集聚，它或將成為下一個“爆款”。

千篇一律的多元與批量生產的個性，是成不了爆款的，郭奎很清楚這一點。

雖然在他領銜的每一個項目上都能看到通融性與多元性，但卻氣質迥然，定位不一。

“每一個場所和空間都有它的獨特性，我們在做這些項目的時候，首先要理解它們的人文歷史和周邊環境，然后再因地制宜地去創造屬于它們的時代內容。”

■ 建于1930年的復興西路62號的修道院公寓，由郭奎團隊打造成了匯集“圖書、咖啡、高端家居”的多元復合生活體驗空間—幸福集薈修道院藝術中心

一方面，我們看到以創意園區為名號的街區，除了必備的咖啡、餐飲業態外，也逐漸開拓更多品類；而傳統商業體，也更愿意吸納新興合作模式、打造業態組合，文化創意產業反哺的城市更新正用我們意想不到的速度發展著。

而另一方面，2018年自第一家幸福集薈在番禺路誕生，從此便開啟了與周邊社區的幸薈時光。“幸福集薈”似乎穩固地成了幸福里公司改建項目的標志性存在。

“為什么每個項目板塊中，最大最好的位置都留給了最不盈利的書店？”當賣書活不久，文創不賺錢成為主流共識的時候，郭奎的做法無異于逆流而上。

“致力于作為社區文化藝術的交流平臺，匯集各類社群活動，打造文化藝術生活圈”一直是郭奎創建幸福集薈的初衷，多年來他也依然堅持保留著書店的位置。

“園區要有標簽性的東西定調；書店可以把人引進來。”只是如今他開始更多地思考“引進來”之后怎么辦以及書店文創產業的本體命運。

“幸福集薈”占據了最優的位置，卻不直接產生經濟價值，長期以來一直依賴園區的整體利潤覆蓋它的運作成本，“很多人愿意進來逛，因為你入口處的幸福集薈顏值高，氛圍好，但是顏值畢竟不能當飯吃啊？”

書店常用的“閱讀 簡餐飲料”模式，已然老套陳舊，而書店內與閱讀相關的文創產品，品類有限，同質化嚴重，競爭激烈。

尤其繼多家獨立書店閉店后，曾經的網紅書店鐘書閣芮歐百貨店前不久也告別了讀者，郭奎從不擔心網紅爆款的打造，只是對爆款之后的路該怎么走感到焦慮。

“如今幸福集薈在線下已經積累了大量粉絲，也已經有了一定的美譽，我們得從商業市場的角度把它走通，創造價值。”郭奎帶領著幸福里團隊基于幸福集薈的數據搜集，打算開啟電商模式。“畢竟這是一個趨勢和方向。線下門店的體驗式消費，每天的流量很有限，它不會支撐不下去，只是一切沒有那么容易。”

除了線下門店的流量有限，還有兩個因素也促成了實體書店經營艱難的局面。

首先是原創內容的匱乏。拔地而起的互聯網企業，讓在線貿易更為迅速精準，同時也放大了優質內容的缺乏。

“我們的原創當然比以前要好很多，但是還不夠。舉個簡單的例子，比如我之前在日本一個很普通的小超市，看到各種尺碼和類型的手套，當時簡直刷新了我對這個物品的認知，純棉的手套、絕緣的手套、園藝的手套、全塑料的手套……它在每一個細分領域做到了極致。”

郭奎從日本的手套一直說到紐約的美術用品店，不禁讓人感嘆他對于消費品零售細致入微的觀察，也明白了他的焦慮所在。

我們的文創特點是什么？能拿得出手的有哪些？設計制造的產品能不能打動你？

“我們現在的眼光提高了，我們的欣賞水平和消費能力也夠，但是你做不出來我們想要的東西，這片空白怎么填補？”

最終，當流量的泡沫消散，我們會重新定義“爆款”，而它真正的內核在于產品的豐富度和研發力。

在期望與現實之間的空白處，他在邊看邊走，急不了，快不得，等得及。

“總之，不做虛胖的巨人，要做肌肉結實的小子。”他說。

來源：周到

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